Directrice de casting Tina Braganets

– Je suis arrivée dans le monde du cinéma d’une manière très étrange… magique, on pourrait dire. Cela ressemble au voyage de Santiago dans « L’Alchimiste ». Il a longtemps erré avant de trouver sa voie, tout comme moi. En bref : après cinq années d’études en Ukraine, je suis partie en Inde, où j’ai rencontré par hasard des productrices ukrainiennes, ce qui m’a finalement ramenée vers cette profession.

Je viens d’un petit village dans la région de Kherson, où j’ai vécu jusqu’à mes 13 ans. Ensuite, j’ai intégré un lycée régional à profil humanitaire. Mon rêve était d’entrer à l’Université Taras Shevchenko à Kyiv, bien que je n’y sois jamais allée jusqu’à mes 18 ans.

Comme beaucoup de jeunes en Ukraine, je suis venue conquérir la capitale avec mes ambitions, mes rêves et ma vision du monde. J’en avais même trop ! Je voulais intégrer la faculté de droit, en relations privées internationales, à l’Institut des relations internationales… mais j’ai échoué avec « fierté ». J’en avais très honte à l’époque. Mais parfois, un échec nous guide vers ce qu’il y a de mieux.

Le même jour, j’ai décidé de tenter ma chance à l’Institut de philologie de l’université. Les examens étaient à des dates différentes, donc c’était possible. Je suis ainsi tombée par hasard sur la spécialité « langue et littérature hindi ». Pourquoi hindi ? Parce que les langues romano-germaniques me semblaient trop simples. L’Inde et l’Orient m’attiraient par leur mystère, leur couleur, leur étrangeté.

Après mes études, j’ai eu la chance de partir en Inde, à New Delhi, pour un an à l’Institut central du hindi. En hiver, avec ma camarade Katya Konovalenko, nous sommes parties vers le sud, à Palolem, au bord de l’océan Indien. C’est là que j’ai rencontré Irina Chemeris et Maria Bilyk, deux productrices ukrainiennes, en vacances comme nous. On a bien accroché, échangé nos numéros, et Masha m’a dit : « En cas de besoin, tu as mon numéro. »

Des années plus tard, de retour en Ukraine après mes études, sans logement, sans emploi, oubliée par tous, j’ai pensé à cet échange et j’ai appelé Maria. Elle m’a engagée avec Irina. J’ai commencé comme assistante dans un bureau d’une société de production ukrainienne. Je leur suis immensément reconnaissante.

Le cinéma, c’est un monde à part. Tout est nouveau : le vocabulaire, les fonctions – « focus puller », « gaffer », « dolly », etc. Même le dress code ! C’était magique. C’était en 2010. Chaque soir, je lisais sur le cinéma, j’apprenais, je voulais tout comprendre.

Un jour, j’ai rencontré Armina Nimenko, qui travaillait sur un projet appelé La Laitière de Hatsapetivka. Elle voulait organiser les fiches des acteurs dans une base de données. Un an plus tard, elle m’a invitée à travailler avec elle.

Entre-temps, j’ai essayé d’autres postes : accessoiriste, costumière – j’ai même acheté une machine à coudre Janome ! Mais ce que je voulais vraiment, c’était être assistante casting. Et en l’essayant, j’ai su que c’était pour moi.

J’ai commencé par enregistrer les profils d’acteurs sur un site, en regardant leurs vidéos, leurs photos, en apprenant à les connaître. Armina, Oleksandr Nimenko et Yevhen Brug ont fondé l’agence ABA Studio, où j’étais l’une des premières avec Yulia Rubtsova. Voilà maintenant dix ans que je travaille avec cette équipe – et j’en suis fière.

J’ai ensuite travaillé avec des professionnels comme Viktoria Melnychuk, Natalia Natalushko, Anton Hoida… Puis j’ai eu mon premier projet comme casting manager : Sashka, une série de 100 épisodes.

– Tout simplement, en avançant dans cette voie sans m’éparpiller. J’ai gravi les échelons : d’assistante à directrice. Cela m’a pris environ cinq ans. Et j’en suis heureuse. Depuis que je dirige mes projets, je respecte toujours mes assistants. J’ai été à leur place, je sais ce que ça coûte : le manque de sommeil, la pression…

Dernièrement, j’ai travaillé avec Kseniia Pilyavska-Svystun, qui était auparavant mon assistante et qui est maintenant une directrice de casting accomplie. J’ai beaucoup de respect pour elle et nos projets communs me manquent.

– La série comique Tipochky (SyshyshShow), saison 1, du réalisateur Oleksandr Bohdanenko. Ensuite, beaucoup d’autres séries, publicités, etc. Mon premier long métrage : Troye du réalisateur Ivan Kravchyshyn (2016).

– Tous les projets nous changent, nous renforcent, nous ouvrent de nouveaux mondes. J’aime travailler avec Volodymyr Kharchenko-Kulikovsky – c’est un réalisateur visionnaire. Il m’a beaucoup influencée.

J’ai aussi beaucoup appris auprès de Tetiana Volodymyrska – elle travaille sur des projets internationaux de haut niveau. Travailler avec elle, c’est un bonheur.

– Les contraintes budgétaires, les différences de visions entre réalisateur et producteur, les délais courts… Dans les séries, on nous impose souvent des acteurs connus. Avant, j’acceptais tout. Aujourd’hui, je lis d’abord le scénario, je discute du cachet, des conditions. Je suis perfectionniste : tout doit être clair, structuré, bien rangé. Je ne peux pas mener plusieurs projets à la fois. Je m’en rends malade.

C’est un métier difficile mais passionnant. Tous les directeurs de casting ont déjà songé à changer de métier, surtout quand il faut trouver un acteur « pour hier »…

– Je suis agente ! Depuis quatre ans, je ne fais que ça. Ce métier me permet d’avoir du temps pour mes enfants. J’ai commencé avec deux-trois acteurs. Aujourd’hui, j’en ai dix : neuf hommes et une femme. Tous ces liens se sont construits avec le temps, la confiance. Je travaille avec Dmytro Harbuz, Leonid Zakharchenko, Andrii Klymenko, Lorena Kolibabchuk, Oleksandr Okhritskyi, Oleksandr Mironov, Ruslan Koval, Yevhen Oliinyk, Bohdan Ruban et Kostiantyn Mikhno.

– Non. Je dois ressentir une connexion humaine. Il doit y avoir un équilibre énergétique. Je préfère la qualité à la quantité. Mes acteurs me comprennent, me soutiennent – je suis maman de trois enfants, après tout. Je n’aime pas le mot « agente ». Je préfère dire « représentante ».

– En réalité, je ne gère pas tout. Mais j’ai mes astuces :

1. Tout doit être structuré. Je fais mes listes la veille.

2. Mon ordinateur est bien organisé : chaque acteur a son dossier.

3. J’ai des liens prêts pour les vidéos. Ça me permet de répondre rapidement, même en balade avec un enfant.

Je suis de tempérament colérique, donc je fais tout très rapidement. Mais aujourd’hui, je ne dirige plus de projets. Avant, c’était encore possible. Maintenant, avec trois enfants, c’est tout simplement impossible pour moi. Mon mari et moi élevons nos enfants seuls, sans aide ni assistance.

Le dernier projet que j’ai mené avec un seul enfant, c’était Dzidzio : Première fois. C’était il y a trois ans. Même si le métier de directrice de casting me manque énormément, je travaille aujourd’hui uniquement comme agente, en essayant de consacrer une attention égale à chacun de mes acteurs. Et je crois qu’une fois que le plus jeune ira à la maternelle, je retournerai dans le flux du cinéma en tant que directrice de casting.

– Ce serait un projet où le réalisateur aurait le droit d’approuver non pas des acteurs médiatisés, mais de révéler de nouveaux visages et talents. Un projet avec du développement, de la recherche, de l’adrénaline, des personnages complexes, des profils atypiques.

Si on parle de genre, après mon congé maternité, j’aimerais travailler sur une comédie ou un film/série historique. Le cinéma biographique me touche aussi beaucoup. L’Ukraine a tant à raconter au monde. Malheureusement, ce genre est très peu valorisé chez nous. Et pourtant, ce sont ces films-là qui inspirent le courage et l’action… quand on réalise qu’il s’agit d’une histoire vraie, basée sur des événements réels, et en plus, sur des Ukrainiens bien réels.

– Bien sûr, beaucoup m’impressionnent. Il y a énormément de talents. Par exemple, j’ai découvert l’acteur Myroslav Pavlichenko. Il perçoit très bien la mélodie de n’importe quelle langue et peut la reproduire phonétiquement, en transmettant non seulement les mots, mais aussi l’accent.

– Ce n’était pas une vidéo de présentation, mais un jour, j’ai été profondément touchée par le monologue d’Ihor Rubashkin tiré de Maître et Marguerite. Et si on parle spécifiquement de vidéos de présentation, j’ai beaucoup aimé celle d’Olesia Haieva. Elle était si vivante et authentique que son humeur m’a complètement été transmise pendant le visionnage. D’ailleurs, Diana, ta vidéo de présentation était aussi très originale, hors du commun et créative. Tu parles souvent des autres, tu écris sur eux, alors permetsmoi de te mentionner à mon tour dans notre interview.

– Styliste de mode. Je ne connaissais peut-être pas ce mot à l’époque, mais je me souviens parfaitement que je me retrouvais avec des amies et que nous dessinions des vêtements dans des cahiers. Quand j’étais à l’université, une couturière que je connaissais cousait souvent des vêtements pour moi à partir de mes propres dessins. J’espère qu’un jour, je réaliserai ce rêve et créerai ma propre ligne de vêtements dans un style casual, pratique pour les enfants et les parents. Il est très important pour moi que ces vêtements soient fabriqués à partir de matériaux naturels et de qualité, et non de matières synthétiques.

– Ces derniers temps, à un caméléon, car mon humeur change toutes les cinq minutes. Mais en ce sens, il vaudrait mieux me comparer à un arc-en-ciel. En réalité, je suis une personne très positive dans la vie. Quand je ressens un vide intérieur, je réalise que c’est simplement une question de ressources épuisées. Alors j’essaie de me recharger en changeant de cadre.

– Le premier, peut-être banal pour certains : la paix et l’harmonie. Pas seulement en Ukraine, mais dans le monde entier. Parce qu’on croit souvent à tort que si les problèmes ne sont pas chez nous, ils ne nous toucheront pas. C’est une illusion. J’ai peur d’imaginer ce qui attend mes enfants dans les dix années à venir. Toutes ces pandémies, la dégradation de l’humanité à tous les niveaux, le manque de construction dans l’espace médiatique, la négativité, la peur, etc. Je vais faire un peu de philosophie. Ce que nous émettons, nous le recevons. On croit souvent qu’on n’a pas d’impact — mais l’« effet papillon » n’a jamais été annulé. Chaque action a une conséquence, chaque pensée a une énergie. Et je travaille à penser juste, en accord avec moi-même. La maternité a radicalement changé ma vision du monde.

Le deuxième vœu serait probablement très terre-à-terre : l’indépendance financière totale. Que nous puissions nous permettre un grand appartement, des voyages, et d’autres choses matérielles. Et ne plus se demander au magasin : faut-il acheter ceci ou pas, parce que c’est trop cher ?

Le troisième vœu : la santé pour tous mes proches, mes êtres chers, et pour moi en tant que mère.

– Je dirais ceci. Cher acteur ! Il faut accepter le fait que tout le monde ne peut pas jouer des rôles principaux dès le départ. Tu dois être prêt à ne pas être invité longtemps. Peut-être que tu devrais trouver une passion parallèle, pour combler ce vide quand tu es sans travail et que tu as l’impression que le monde est injuste envers toi.

Ensuite, tu dois comprendre que tous tes problèmes et peurs résident en toimême. Continue de croire. Développe-toi et ne t’arrête jamais. C’est un conseil que je me donne aussi, car moi aussi je perds souvent cette foi et me sens vidée.

Je souhaite à tous d’être plus bienveillants. Nous sommes l’humanité, et peu importe notre métier, nous sommes responsables du monde dans lequel nous vivons. Ce que seront nos enfants, c’est ce que deviendra notre Terre.

Et ici, je voudrais remercier toutes les personnes qui, au cours de mes 35 ans de vie, m’ont inspirée, soutenue et ont cru en moi, et grâce à qui toutes ces choses merveilleuses sont arrivées sur mon chemin. Et à toi, Diana, merci pour cette rencontre et pour ton temps !