Tanya Usenko – Directrice de casting

– Par hasard. Ma formation n’a rien à voir avec ce domaine (j’ai obtenu mon diplôme à l’Université nationale de commerce et d’économie de Kiev, spécialité : gestion des activités antimonopoles). À un moment donné, je cherchais du travail, et une amie lançait une agence de mannequins et d’acteurs. Elle m’a proposé d’essayer. C’était censé être pour quelques projets, et finalement, je suis dans ce domaine depuis environ 8 ans.

Nous avons commencé à travailler uniquement en tant qu’agence appelée « Jam ». Après un certain temps, nous avons commencé à gérer des projets en tant que studio de casting. Nous sommes devenues partenaires. Quand Nastya est partie en congé maternité, j’ai dirigé le studio pendant trois ans et demi.

Maintenant, nous avons réalisé que nous avons des visions différentes sur de nombreux processus et avons décidé de développer nos propres projets séparément. Mon agence s’appelle Team Casting & Actors Agency — officiellement lancée en mars, et nous avons déjà accompli pas mal de choses. Il y a deux directrices de casting : moi et Ksusha (Shershneva). Récemment, nous avons terminé son premier grand projet — trois jours de tournage, plus de 30 personnages — elle a fait un excellent travail.

Nous avons une équipe formidable — nous sommes quatre maintenant, et nous nous appelons les Team-girls. Nous sommes toutes différentes mais nous nous complétons très bien, et je suis profondément reconnaissante envers elles.

– Chaque projet est mémorable à sa manière. Mais généralement, il n’y a pas assez de temps pour en profiter ou s’immerger pleinement dans le processus — souvent, il y a un emploi du temps serré et un focus sur les résultats. Nous voulons rendre chaque projet vraiment bon. Ce qui reste en mémoire, ce sont généralement les histoires drôles ou compliquées. Par exemple, une fois, nous cherchions des femmes bodybuildeuses pendant les vacances du Nouvel An — la période entre les compétitions, lorsque les athlètes se reposent et prennent du poids.

Un autre projet mémorable était un casting pour des enfants danseurs — des garçons et des filles de 6 à 10 ans dansant le hip-hop et le krump à un niveau très élevé. L’atmosphère incroyablement positive m’a donné de l’énergie pour des années.

– Nous cherchons de nouveaux visages pour chaque projet, mettant constamment à jour notre base de données. Je ne veux pas en mettre un en avant et risquer d’offenser les autres — chacun est unique. L’Ukraine a tant d’acteurs charismatiques, brillants et simplement de personnes talentueuses. On ne sait jamais où l’on trouvera son héros. Je me souviens d’une histoire amusante — c’était un projet pour le Kazakhstan, et nous devions caster une grande famille. L’une des tâches les plus difficiles était de trouver des personnes âgées — ce n’est pas facile à Kyiv. Nous avons cherché partout mais n’avons toujours pas pu approuver quelqu’un. Je suis sortie du bureau en pensant : « Où puis-je encore trouver un grand-père, où ? » Je marchais à travers Podil et j’ai vu le grand-père de l’autre côté de la rue ! J’ai pensé : « Si je l’approche, il va avoir peur. » Mais bien sûr, je l’ai fait — l’Univers m’a clairement aidée. Il a fini par être approuvé. Il y a beaucoup d’histoires comme celle-ci.

En général, je suis heureuse des changements qui se produisent dans l’industrie — les acteurs sont plus actifs, il y a plus d’événements et d’opportunités de croissance. On a l’impression que nous atteignons un nouveau niveau, et c’est excitant d’en faire partie.

– Cela dépend de la complexité et des spécificités du projet. La plupart du temps, nous faisons des castings pour des publicités et des clips musicaux. Si des types inhabituels ou des compétences spécifiques sont nécessaires — nous montrons autant que nous pouvons en trouver, et nous continuons à chercher jusqu’à la fin. Pour les soumissions standard, nous faisons généralement deux vagues de 10 à 15 personnes par rôle, et parfois une recherche supplémentaire si les options ne sont pas approuvées.

– Chaque projet réunit une équipe de personnes partageant les mêmes idées qui veulent transmettre l’idée de la meilleure manière possible. Chacun a son rôle, mais tous travaillent vers le même objectif. Le producteur agit généralement comme une figure unificatrice, trouvant des solutions optimales pour concrétiser le projet. En ce qui concerne le choix des acteurs, les visions de l’équipe créative, du client et du réalisateur peuvent légèrement différer. Il y a aussi des facteurs externes à prendre en compte. Donc, tout est une question d’équilibre entre la vision du réalisateur et les attentes du client, et s’assurer que l’acteur peut gérer le rôle.

– Nous travaillons avec des sociétés de production ukrainiennes, mais les projets sont pour divers pays. Récemment — pour Israël, le Kazakhstan et bien sûr, l’Ukraine.

– Je prends tout très personnellement et je m’inquiète pour beaucoup de choses, mais je ne dirais pas que j’ai peur. J’ai déjà vu beaucoup de choses.

Travailler avec des gens signifie faire face à des situations inattendues. L’essentiel est de ne pas paniquer ou devenir émotionnel — il faut simplement résoudre le problème aussi rapidement que possible.

– Je rêve d’être à l’heure et de tout gérer. Trouver un équilibre entre la vie personnelle et le travail. Évoluer professionnellement. Voyager davantage. Passer plus de temps sur des choses créatives. Retourner à l’école d’art.

– Le sport — en ce moment, c’est le ballet et le yoga. J’adore peindre — j’ai même eu quelques petites expositions et j’ai étudié dans une école d’art contemporain. Je travaillais principalement à l’huile, parfois à l’acrylique. Notre bureau a beaucoup de peintures. Je les vendais pour collecter des fonds pour des œuvres caritatives. En ce moment, il y a une pause créative.

– Styliste — mes poupées étaient très à la mode (sourit). Plus tard, j’ai envisagé de faire médecine — mais j’ai rapidement changé d’avis.

– Je me suis évanouie à la vue du sang — c’était un signe clair.

– J’aime les nouvelles de Dovlatov — son humour et sa légèreté. Aussi, « Pique-nique au bord du chemin » des frères Strougatski, et bien sûr « Le Maître et Marguerite » de Boulgakov — il est sur mon étagère. En général, je lis une variété de littérature.

– Je regarde principalement des documentaires — je pourrais en parler pendant des heures. L’année dernière, j’ai pu regarder presque tous les films au Docudays (merci au confinement), et beaucoup d’autres sur différentes plateformes.

Je suis inspirée par des personnes passionnées par leur métier, qui tombent amoureuses de leur travail et consacrent des années à faire un seul film — sans savoir comment cela se passera et n’ayant aucun contrôle sur leurs personnages. Il y a une magie particulière là-dedans. En ce qui concerne les films de fiction, j’ai récemment beaucoup aimé « Homeward » de Nariman Aliev, et le film chaleureux, drôle et profond « My Thoughts Are Silent » d’Antonio Lukich. J’adore aller au cinéma — surtout le matin les week-ends. C’est mon moment personnel.

– J’aimerais travailler dans le cinéma — de préférence dans le genre comédie.

– Un téléphone (je plaisante). Le vent.

– Pouvoir faire du travail caritatif à un niveau plus significatif. Voyager davantage, être moins timide. Avoir plus de projets passionnants et de personnes significatives dans ma vie.

– Soyez plus créatifs et de meilleure qualité dans vos auto-tapes. Bien sûr, nous préférons également des castings complets en studio où nous pouvons rencontrer les acteurs en personne — mais parfois, les circonstances ne le permettent pas.

Alors voici un conseil pratique : procurez-vous un fond uni, un éclairage de base, de la patience et une bonne humeur.

Et continuez à vous développer — apprenez des langues, ne vous arrêtez pas, rêvez grand, faites votre promotion, saisissez les opportunités. Souvenez-vous : vous êtes uniques et talentueux. Et aussi — soyez polis.